Propósito:
Por medio del Diseño Industrial y el conocimiento experiencial, usando el nomadismo antiguo poner en tela de juicio la socialización que se ha quebrantado por los medios digitales, poniendo en balanza la exploración desde lo virtual a lo real, postulando de esta forma un viaje nomadico que permita una exploración en tiempo real de la socialización el conocimiento, en la inmersión sobre diferentes entornos y sus diferentes actores, reprochando una vez mas como lo hace uno de los mayores enemigos de la tecnofilia, “Paul Virilio (1997) que plantea el drama actual de desear ser como paralíticos, estar sentados frente a un computador, dejando en manos de la tecnología el movimiento, otrora anclado en el cuerpo (1997 pág. 65).”[1]
La postulación de lo virtual a lo real es atacada, encontrando en lo virtual una hagenacion de las posibilidades de conocimiento y exploración que el ser puede tener, al validar el experiencia como verdadera herramienta de conocimiento, y así quitarle peso a la virtualidad postulándola solo como un modelo de recopilación y manipulación de información, mas no de conocimiento; en este punto, al recontextualizar las relaciones personales que se han virtualizado, entendiendo lo virtual como“todo aquello que existe en potencia pero no en acto”[2] creando individuos y comunidades de pantalla aisladas de las experiencias reales, se usa como medio de conocimiento experiencial el nomadismo de la maquina de la guerra y sus procesos de inmersión en espacios, poniendo en constante tensión la relación directa entre sistemas; reinterpretandolos, recontextualizandolos y modificandolos psicogeograficamente, en una constante retroalimentación de las esferas y cuerpos que se metaformosean produciendo un contexto, produciendo conocimiento y edificando comunidad.
Se usa como herramienta el individuo con su mobitectura, su cuerpo, sus sensaciones y sus representaciones en una simultaneidad de actividades vivénciales conglomeradas en un evento de socialización nomadico, dándole los cimientos desde lo físico y sus diferentes agentes constructivos.
[1] · Virilio, P. (1997) "Cibermundo : Una política suicida?" Santiago : Dolmen Ediciones SA
[2] Perre Levy .Que es lo virtual. Nuevos espacios nuevas velocidades. Editorial Paidos Multimedia 10
Room City:
La virtual, la socialización, el conocimiento experiencial, el nomadismo, y las formas flexibles de habitar se convierten en los pilares de construcción y a poyo teórico en la fusión de las dinámicas de retroalimentación que plantea Room City como evento de socialización dinámica y nomadita en la construcción de una forma flexible de habitar, una nueva forma de vivir en movimiento.
Textos de referencia 1:
TAGS: Lo virtual.
El ciberespacio ha sido descrito como un "mundo silencioso, donde toda la conversación es escrita” segun Barlow, para pertenecer a este, uno debe abandonar el cuerpo, el lugar y devenir un asunto de palabras solamente"(Rushkoff, 1994)
El contexto ciberespacial se ha mostrado como un ámbito donde es posible dejar atrás el cuerpo real, material y relacionarse con los otros, no importa las distancias físicas existentes, ni las limitaciones físicas virtualmente posibles (Rheingold, 1993). La famosa frase "en el ciberespacio, nadie sabe si eres un perro", marca esa dimensión imaginaria en donde el cuerpo, sus marcas, sus posibles estigmas, dejan de contar en el encuentro, a diferencia de las interacciones cara a cara (Goffman, 1963). 1. Perre Levy .Que es lo virtual. Nuevos espacios nuevas velocidades. Editorial Paidos Multimedia 10
“Cada nueva disposición, cada –máquina- tecnosocial añade un espacio-tiempo, una cartografía especial, una música singular a una especie de enredo elástico y complicado donde las extensiones se recubren, se deforman y se conectan, donde las duraciones se enfrentan, se interfieren y se responden”[1]
Es aquí donde se percibe que nos convertimos en piezas de un hipertexto de situaciones y movimientos, en fichas que transponen referentes simbólicos, en itinerantes sobre espacios de información, en caminantes oportunos de nuestras necesidades y deseos, y también en peones de otros variando nuestro régimen y cambiando piles externas como internas, generando recorridos entre sistemas, convirtiéndonos en números de una gran ecuación. “En la filosofía escolástica, lo virtual es aquello que existe en potencia, pero no en acto”[2]
Ligando esto y tomando como referencia al filósofo francés Pierre Levy (1995) quien señala el cuerpo y a las dinámicas de interioridad-exterioridad en medio de la virtualización diciendo: “el cuerpo se ha exteriorizado, se ha hecho público lo interno y lo público se ha vuelto privado” citando como modelo la cinta de Moebius.
2. Hamlet en La Holocubierta. Janet H. Murray. La Estetica del Medio. Editorial Paidos Multimedia 12
En este punto se enfoca la investigación en la creación de espacios objetivos basados en realidades palpables, a la reconstrucción de una realidad arraigada a simbologías aisladas de una connotación mimetizada en la inmaterialidad; entonces surge la pregunta:
¿Por que distanciar a los seres humanos de la experiencia directa?
“Cuando entramos en un mundo de ficción, no solo ponemos nuestra capacidad critica
en suspensión, también ejercitamos nuestra capacidad creativa. Más que una suspensión de la incredulidad, lo que hay es una creación de la inverosimilitud, puesto que deseamos experimentar la inmersión en el mundo ficticio, concentramos nuestra atención en él y utilizamos la inteligencia para reforzar la ilusión y no para cuestionarla.
-Inmersión: “Encontrar la Frontera: Parte del trabajo inicial en cualquier medio es explorar la frontera entre el mundo representado y el mundo real”.[3]
Sin embargo los intercambios hipertextuales a través de las redes informáticas “Comunicación mediada por computadora” (CMC) en los chats, los MUDS, las redes sociales- han dado lugar a innumerables trabajos en donde se pone en cuestión la noción de cuerpo en su aspecto tangible, las posibilidades de control y manejo de la identidad (Littler, 1999) y las "presentaciones" retomando los estudios de Goffman (1959) en los distintos contextos de Internet.
3. Debray Regis. Vida y muerte de la imagen.
Es aquí donde se cuestiona la virtualización del cuerpo vs el análisis simbólico, cartográfico y social en el que se ve inmerso un nómada para subsistir y lo convierte en un diseñador de experiencias, en un manipulador de momentos, en un recursivo innato, en un actor de vidas, en un camaleón sobre los entornos, en un gadget de situaciones y en un vividor de si mismo; en cambio al virtualizar su yo se convierte en un ente protegido por la pantalla donde y como lo manifiesta Debray Regis: su eterno yo virtualizado en imagen impulsa: “El nuevo evangelio: el mundo sensible de su propio conocimiento, realidad y verdad no son mas que una cosa, Ilusión pero ilusión que tiene fuerza de nuestro deseo. ¿No es nuestro deseo mas antiguo, que basta ver para saber?”[4]
¿La versatilidad de transformación de un nómada vs lo efímero de una situación?
No es posible que la creación del hombre, y su experiencia estén enajenadas por la virtualidad y la información alcanzable con un click, la imagen de pantalla desligada totalmente de la compresión, al solo apoyarse en la especulación. “la imagen solo puede proceder por yuxtaposición y adición, sin un solo plano de realidad, sin posibilidad de introducir un meta nivel lógico sino a lógico. Tiene forma de mosaico, sin relieve multiestratificado de una sintaxis”[5].
Tomando esto se percibe como al hombre esta siendo absorbido por la imagen como única fuente valida de información, haciendo que la hipertextualidad de todas estas vivencias sean acogidas solo por una mediación digital y no experiencial, como los ustenta Debray Regis “la imagen ignora los operadores sintácticos de las disyunción (o esto o aquello) y de la hipótesis (si…entonces) las subordinaciones, las relaciones de causa efecto, como las de contradicción” [6]
Conocimiento - experiencia?
Virtualidad - información?
Textos de referencia 2:
TAGS: Lo Social, el conocimiento experiencial y la articulación espacio temporal en la arquitectura autodidacta.
1. Franceso Careri, Walkscapes. El mundo como laberinto nómada.
“Una construcción y una representación de nuevos comportamientos en la vida real; la materialización de un modo alternativo de habitar, un estilo de vida que se sitúa fuera y en contra de las reglas de la sociedad burguesa, y que se postula como una superación de la deambulación surrealista, propugnando la superación del arte mediante la realización del ser en la vida cotidiana.” “a investigar, apoyándose en el concepto de la psicogeografia los afectos psiquicos que los contextos producen sobre los individuos”[7]
En este punto se ligara el nomadismo y la “deriva” directamente como herramienta de socializacion y de conocimiento experiencial en el proceso de habitar espacios; La deriva en los seres humanos como situación cambiante de un individuo en varios entornos, enmarca su aparición sobre ambientes varios, involucrando situaciones ligadas insolublemente al reconocimiento de afectos naturales, psicogeograficos y de comportamiento lúdico constructivo en entornos artificiales como naturales, detonando y obligando de cierta forma al nómada a encontrar formas de abordar, analizar y reinterpretar comportamientos para su acoplamiento en una cotidianidad inmersa en el cambio, generando de esta forma la recontextualización inmediata de un sujetó en un entorno tanto físico como cognitivo; de esta forma ligamos directamente la creación de situaciones que e plantea la Situacional Letrista, al fomentar una resimbolización de la realidad, modificando la denotación de los ambientes y actuaciones sobre la construcción de una nueva esfera “geográfica-cognitiva”
2. Meter Dobers y Lars Strannegard. Living In Motion. Vitra Design Museum
“Cuando se considera un hogar como lugar, es una entidad fija en la que las paredes construyen un límite fisco entre dentro y fuera. Cuando se considera como un espacio, es una zona flexible, dinámica y móvil alrededor de la entidad de sus habitantes donde sus sueños y emociones cobran vida.”[8]
De esta forma la concepción del habitar “casa-vivienda” empiezan a cambiar su connotación radicalmente, ya que los movimientos de las personas, la itinerancia que se evidencia en los flujos de vida e información se recubren por capas efímeras de las situaciones, desembocando un rió de representaciones en primera instancia banales de significado pero infinitas de acción; una representación de nuevos comportamientos en la vida real, la materialización de un modo alternativo de habitar. Vivir en movimiento indica que vivimos en una época en la que cada vez son mas frecuentes las formas de vivir móviles y flexibles, entrando en juego otra disciplina específica, la sociología; La sociología de la movilidad; que se ocupa, entre otras cosas de la movilidad residencial.
“La movilidad es uno de los conceptos para describir la dinámica social”[9] desde un asenso de un trabajador a un cargo más importante en una empresa, hasta el desplazamiento que requiere hacer un bibliotecario en barco durante 6 meses de noche en Finlandia visitando establecimientos de fomento de cultura (El comportamiento de los individuos sobre el ser, tener y permanecer en diferentes situaciones, recodando lo efímero que pueden ser, flexibilizando aun mas esta movilidad.
Se toma lo efímero en cuanto a la representación simbólica que el entorno denote en su relación con los demás sistemas, pero teniendo como pilar la denotación que el individuo “nómada” reproduzca y emerja al verse inmerso en este cambio de esferas sensoriales que están en constante transición y fluctúan inesperadamente, rompiendo con una sedentariedad de lo conocido, afectivo y apropiado, absorbiendo de esta forma he implementando el conocimiento experiencial.
Ahora bien la vivienda como lugar efímero, como se comporta al extrapolar su variable de habitar a una situación itinerante de los sujetos; ¿es la casa el cordón umbilical de el fomento de situaciones, o son las situaciones las que fomentan esta diversidad de representaciones objétales?
3. Robert Kronenburg. Living in Motion. Diseño y Arquitectura para una vida flexible. Vitra Design Museum
“la casa permanente no es normal, el refugio después del desastre trae consigo problemas espaciales únicos, pero incluso en situaciones menos extremas, el asegurarse una casa es cada ves mas efímero; las viviendas pueden alquilarse, ocuparse ilegalmente o adquirirse como una inversión temporal para un futuro traslado”[10]
De esta forma el individuo repliega su andar sobre información estática, y se encuentra infinitamente ligado a posibles situaciones, viéndose dispuesto a divagar fuera de “casa” que es un punto geográfico especifico y formar parte de conexiones, actividades personales, hábitos y relaciones en un continuo establecido para habitar en el mismo lugar, y construir simbólicamente potenciales formas de estar, convirtiendo su cuerpo, y movimiento en vigas arquitectónicas, en una casa móvil que se acopla a la magnitud de un contexto urbano, rural, el cual sus indicadores políticos, geográficos, étnicos, educativos, gastronomitos etc, hacen una inserción sobre la masa global absorbiendo contenidos deliberadamente, construyendo una nueva esfera socio-simbólica.
4. Ivan Chtcheglov (alias Gilles Ivain) “Formularie pour un nouveau Urbanismo” (1953)
“Arquitectura: el modo mas sencillo de articular el tiempo y el espacio, de modular la realidad, de hacer soñar. No se trata tan solo de articulaciones y modulaciones plásticas, expresiones de una bellaza pasajera, sino de una modulación influyente que se inscribe en el eterno arco de los deseos y del progreso en el cumplimiento de los mismos”.[11]
Se ve surgir aquí al Nómada-arquitecto, y su construcción efímera de relaciones que liga con actuaciones lúdicas de reconocimiento y estancia en un nuevo territorio; estas están enmarcadas en el viaje y mapeo del espacio, traspolando valores simbólicos y estéticos del territorio a la producción de mecanismos que permitan la adaptación y estancia en el lugar, un diseño o arquitectura de conformación de espacios, situaciones, y objetos que potencialicen su entorno inmediato en pro suplir la necesidad, una especulación intelectual de cómo poder vivir, de cómo poder habitar, (arquitectura como construcción física del espacio y forma, contra una arquitectura entendida como percepción y construcción simbólica del espacio y las relaciones)
5. Robert Kronenburg. Living in Motion. Diseño y Arquitectura para una vida flexible. Vitra Design Museum
“(Mobitectura) una casa portátil en la que se fusionan en forma indisoluble los conceptos de vivienda y mobiliario”[12]
En este punto donde todas estas variables, dan cuerpo al nómada como un individuo efímero y autodidacta, en espacios etéreos, y usuario directo de la “Mobitectura” surgen nuevos conceptos que ratifican al movimiento como tensor de todas estas representaciones emergentes en el ser, permitiendo con su Mobitectura, y sus herramientas directas, Habitar.
Textos de referencia 3:
TAGS Teoría del conocimiento.
1. Johannes Hessen. Teoria del Conocimiento.
“La conciencia cognoscente no saca sus contenidos de la razón, sino exclusivamente de la experiencia. El espíritu humano esta por naturaleza vació, es una tabula rasa, una hoja sin escribir y en la que se escribe la experiencia. Todos nuestros conceptos, incluso los mas generales y abstractos, proceden de la experiencia”[13]
Este tipo de conocimiento Empírico proviene casi siempre de las “ciencias de la naturaleza” tanto que los racionalistas casi siempre se originan en la matemática;
En el conocimiento experiencial, esta dinámica se enfoca en dos polos de absorción, una experiencia doble, la interna como el externa; Una como la percepción de si mismo (reflexion), y la otra como la percepción sensorial (sensation) respectivamente; esta ultima se le conoce como “sensualismo ( de sensus – sentido) ”[14]
Textos de referencia 4:
TAGS: Inmersión en espacios, habitar-social.
La deambualción, el recorrido errático y la virtualización del un nómada en espacios efímeros tanto cognitivos como geográficos dentro de una deriva, lo postulan como un Arquitecto simbólico de interpretación de esferas, como una máquina que consume conocimiento, y como creador de situaciones itinerantes de habitar; este individuo como posibilitador de ambientes efímeros, como pintor de y escultor de espacios vacíos, revertiendo su estancia en una esfera previamente definida en pro de una construcción simbólica del habitar, del socializar.
1. José Fernández Arenas. Arte efímero y espacio estético. Dos teorías acerca de la estética espacial.
2. Perre Levy .Que es lo virtual. Nuevos espacios nuevas velocidades. Editorial
Paidos Multimedia 10
3. Arte Hoy Land Art. Tonia Raquejo. El sujeto desdoblado, realidad objetiva o construida?
Inmersión en espacios:
“Dos formas acerca de la estética espacial:
-La filosofía de la centralidad: nace en el hombre tanto a nivel filogenético como ontogenetico, categoriaza al sujeto o a la comunidad como centro del universo “yo ahora aquí”. El medio que está alrededor pierde importancia a medida que se aleja.
-Punto cero: la noción de UNWELT, de entorno significativo, donde los sucesos cobran importancia de forma relativa al grado que nos afecten, más o menos cercanos.
-Extensión: visión menos emotiva, mas racional de espacio, este se percibe y se analiza como un volumen poblado o a poblar, de objetos y acontecimientos cuyas coordenadas se unen en un punto que pueden variar.”[15]
-“Desde el momento que en que entra en juego la subjetividad, la significación y la pertenencia, ya no es posible seguir pensando en una solo extensión o una cronología uniforme, sino en una multitud de tipos de especialidad y de duración.”cada forma de vida inventa su mundo” y con este mundo un espacio y un tiempo específicos.
El universo cultural, propio del ser humano, extiende aun más esta variabilidad de los espacios y las temporalidades. Cada nuevo sistema de comunicación y de transporte modifica el sistema de proximidades practicas, es decir el espacio apropiado para las comunidades humanas”[16].
He aquí un punto de tensión que conlleva a fijar determinantes y aclarar posiciones de apropiación, percepción y adaptación en los ambientes que son habitados y construidos simbólicamente por el nómada, tratando de interpretar y asimilar situaciones; según Land Art Morris, “nuestra percepción esta determinada según la naturaleza del perceptor.
Si es un yo-me-moi (un yo imagen) vera una realidad.
Si es un yo-i-je (un yo existencial) vera otra. Lógicamente en la práctica es imposible separar la visión de ambos, que es conjunta e interconectada.
Morris en su observatorio pretende: indicarnos este juego de miradas para que el sujeto sea al menos conciente de su proceso de percepción y, consiguiente, del proceso por el cual construye una realidad que ahora se entiende de una dimensión mas subjetiva y relativa y, por tanto, mas frágil.
Se tarta así de desmantelar la certeza del EGO y su ficción egocéntrica a través de espacios, que lejos de ser jerárquicos y secuencialmente ordenados, sean laberínticos y reiterativos para que la mirada pierda sus referencias habituales, de tal manera que no pueda imponer en un territorio un punto de vista dominante y una percepción mecánica de las cosas y del espacio”[17].
4. Franceso Careri, Walkscapes. El mundo como laberinto nómada.
“Los habitantes volverán ha asumir la actividad primordial de la autodeterminación del propio ambiente y de la recuperación del instinto en la construcción de la propia vivienda y por tanto de la propia vida”[18]
Textos de referencia 5:
TAGS: Eventos y representaciones nomaditas, artistas, movimientos, referentes, conceptos.
Proposiciones y trabajos realizados basándose en el recorrido y movimiento como fomentador de representaciones simbólicas sobre entornos mutados o dispuestos a una sobre mutación sensorial de reconstrucción, usando como vehiculo la de ambulación y la itinerancia.
-Bedolina, Val Camonica, Italia: uno de los primeros mapas que representan un sistema de recorridos, fue realizado hace unos 10.000 años y se encuentra gravado en una roca de Val Camonica. Se trata de una imagen que representa el sistema de coerciones de la vida cotidiana de un poblado paleolítico.
-Vías de los cánticos de la región de habla Warlpiri Australia 2000 d.C: El Walkabout de los aborígenes australianos, esta formado por un conjunto de itinerarios cantados que recorren los lugares y los mitos relacionados con ellos, como una danza sagrada que se desarrolla a través de sus propios espacios y sus propios orígenes.
-La representación del movimiento: En 1894 Etienne –Jules Marey publica su libro Le Mouvement, que incluye sus famosos estudios cartográficos de la locomoción humana, realizados en 1886. Se trata de una serie de fotografías que reproducen cada vez mas abstracta la figura obtenida mediante la suma de las imágenes del movimiento humano en el espacio.
-La de ambulación surrealista: En mayo de 1924, tres años después de la visita del Dada, el grupa dadaísta Parisino organizo una intervención en el espacio real; no se trataba de dirigirse a un lugar de la ciudad elegido previamente, sino de llevar acabo un recorrido errático por un basto territorio natural. Este viaje constituye la materialización del Lanchez tout de Andre Breton, un autentico recorrido iniciativo que señala el paso definitivo del Dada al surrealismo. La deambulacion atraviesa gran parte de la producción surrealista; la exploración de la ciudad había empezado ya en los años del Dada, y los resultados de aquellos primeros recorridos quedaron rápidamente reflejados en los escritos del grupo.
-Debord se encarga en reproducir por imágenes el primer mapa psicogeografico Situacionista propiamente dicho es la Guide Psychogeographique de Paris, Firmada por Guy Debord, este está pensado como un mapa plegable para distribuirse entre los turistas, si bien es un mapa que invita perderse. El hipotético turista se ve obligado a seguir unas flechas que va uniendo unas unidades de ambiente homogéneas, fijadas en base a unos relieves psicogeograficos. La ciudad debe pasar por el examen de la experiencia subjetiva; el turista debe “medir” sobre si mismo y confrontar con los demás los afectos y las pasiones que surgen cuando se frecuentan ciertos lugares prestando atención a las pulsiones.
-En los años 50, en Japón el grupo Gutai empieza a utilizar el propio cuerpo como instrumento de gesto pictórico. Artistas como Shiraga pintas grandes caligrafías informales por medio de la impronta de sus propios pies. Knayama deja sobre una cinta las huellas de sus propios pasos con el fin de construir un recorrido que va, pasando por el suelo, entre los árboles.
-Fluxus, Free Flux-Tours, New York, 1976: En el último periodo de su existencia, Fluxus llevo a cabo algunas caminatas colectivas, como la seria de los Free Flux-Tours organizados por las calles Nueva Yorkcen 1976, cuyo objetivo era visitar los andenes, los baños públicos y otros lugares del Soho.[19]
-En 1968 Walter de Maria realiza One Mile Long Drawing, dos líneas paralelas de una milla de longitud dibujadas en el desierto del Mojave.
David Greene. “Inflatable Suit”, 1968.
Situacionistas:
Se toma este movimiento como uno de los puntos de partida y pilar de diferentes representaciones revolucionarias en pro de una liberación; con el interés de en conectar arte, arquitectura y política; por haber interpretado con lucidez la transformación de la sociedad de consumo material en una cultura de consumo de imágenes y de información “como formuló Debord en La Sociedad del Espectáculo- y para reclamar el espacio público como lugar de producción cultural y de acción política.” [20]
Este movimiento de tensión, en busca de romper esquemas y quebrantar posturas de sociedades inmersas en órdenes y dictámenes, promulga una liberación de expresión en diferentes ámbitos del ser humano, encaminándolo a una nueva cultura artística y política que, desde finales de los años 50 hasta inicios de los 70, determina el curso de los acontecimientos europeos, que encuentran un punto de inflexión definitivo el año 1968.
Land Art: como un instrumento de creación que obliga al artista a interiorizar su relación con el entorno y aprovechar su relación inmediata en pro de la manifestación artística; ligando paralelamente al nómada como un artista de supervivencia en un entorno inerte que fluctúa en torno a las representaciones simbólicas que emerjan de esta relación comensalita; de esta exploración empírica.
“El lugar es parte de la obra o parte y juega un papel primordial en el proceso.
El artista se ve obligado a cambiar al menos temporalmente su modus vivendi confortable, pues para acceder al arte hay que viajar con una falta de recursos no acostumbrada”[21]
Sin embargo la relación con un nuevo entorno puede ser asimilada con herramientas que no fluctúan según los ambientes; sino que arraigan un sentido directriz sobres su implementación, adaptación y ejecución en estas esferas efímeras de la estancia, efímeras en su apropiación, habitad y permanencia.
· Deambulacion: Entrar en una inestabilidad de orientación, haciendo que los pasos sean guiados por los afectos que el entorno disponga sobre el individuo, involucrando situaciones ligadas insolublemente al reconocimiento de afectos naturales, psicogeograficos y de comportamiento lúdico constructivo en entornos artificiales como naturales.
“La ausencia de cualquier tipo de objetivo nos aleja muy pronto de la realidad, y levanta bajo nuestros pasos fantasmas cada ves mas numerosos, cada vez mas inquietantes”.[22]
· Movimiento:
“El mismo movimiento que hace contingente al espacio – tiempo ordinario abre nuevos
medios de interpretación y da ritmo a cronologías inmediatas”[23].
Efimero: efímero en cuanto a la representación simbólica que el entorno denote en su relación con los demás sistemas, pero teniendo como pilar la denotación que el individuo “nómada” reproduzca y emerja al verse inmerso en este cambio de esferas sensoriales que están en constante transición y fluctúan inesperadamente, rompiendo con una sedentariedad de lo conocido, afectivo y apropiado.
Psicogeografia: estudio de los efectos precisos del medio geográfico, condicionado o no concientemente, sobre el comportamiento afectivo de los individuos.
Transurbancia: “la lectura de la ciudad actual desde el punto de vista del errabundeo se basa en las “transurbancias” llevadas acabo por Stalker a partir de 1995 en algunas ciudades europeas. Partiendo entre las amnesias urbanas, Stalker en contro aquellos espacios que Dada había definido como banales, así como aquellos lugares que los surrealistas habían definido como el inconciente de la ciudad.”[24] Al igual que el recorrido errático, la transurbancia es una especie de pre-arquitectura del paisaje contemporáneo; el menhir, el primer objeto de paisaje a partir del cual se desarrolla la arquitectura, procede de los cazadores del paleolítico y de los pastores nómadas. El paisaje entendido como una arquitectura del vació es una invención de la cultura del errabundeo.” [25]
Room City el evento:
Room City es un proyecto que busca articular el espacio y el tiempo, reuniendo en un punto especifico e itinerante, diferentes personas que conforman comunidades de pantalla que se establecen en diferentes partes del mundo, tales como hi5, Facebook, Trig, Tagged, Facebox, Netlog, Wayn y Second Life entre otras; el objetivo primordial es desvirtualizar estas comunidades y resemantizar sus actuaciones virtuales de socializacion en un conglomerado tangible de las relaciones sociales usando vehiculo el nomadismo y como cobijo las ciudades donde Room City se establecera.
Room City el “Hotel Nómada” se plantea como un evento nómada de la maquina de la guerra articulado con el nómada contemporáneo, en el cual se fijaran recorridos en diferentes países del mundo, buscando edificar una arquitectura itinerante en las diferentes urbes del planeta, posibilitando asi la transformación deliberada de contextos urbanos, estableciendo una comunidad nueva y emergente al asentarse en un nuevo contexto, una vivencia de conocimiento que tiene como pilar de construcción las relaciones humanas y el habitar en movimiento, el conocer en movimiento, produciendo un constructo emergente del las experiencias nomadicas resemantizadas en el nómada urbano y sus urbes, una recontextualizacion empuñada por el medio nomadico; como una llave hacia la actividad expresiva, que pone contra la pared y en cuestión los cimientos y criterios de la arquitectura funcionalista, invitando a la construcción y reconstrucción infinita en el marco de un nuevo paisaje artificial, y no una construcción finita de un entorno limitado a su transformación física y cognitiva del ser que permanece; una forma flexible de vida enlazada directamente al devenir al explorar en la realidad y no una virtualidad imaginativa y especulativa de un viaje por la web.
Room City “El Hotel Nomada” desarrollara por medio del Diseño Industrial un dispositivo itinerante, modular y habitable inspirado en el nomada antiguo que permita ser incrustado en las urbes del mundo como una nueva arquitectura, una arquitectura flexible he itinerante utilizando espacios deshabitados de la ciudad, convirtiéndose esporádicamente en un nuevo edificio de las urbes, en un nuevo visitante, un posibilitador del habitad, en un fomentador del conocimiento y de las relaciones humanas, en una nueva comunidad construida y apoyada en la tecnología pero reviviendo la semilla nómada de de la maquina de la guerra.
El Tour nómada de Room City se encamina a fomentar y construir una comunidad cambiante donde la convivencia con los entornos y las personas sean el punto de tensión, donde la realidad el tiempo y las relaciones construyan el punto de desequiloibrio, mirando la palabra real en el sentido tangible de permanecer en una situación comunal, en un entorno especifico, en una inmediatez entre el espacio el tiempo y la acción, elevando así un sistema, una red tecnosocial donde el cuerpo sea la interfas en el medio a navegar, donde nuestro cuerpo actué como mobitectura, donde el lugar sea el escenario del acontecer.
Las personas que acudan a Room City el Hotel nómada tendrán la posibilidad de interactuar con diferentes personas que ya hacían parte de las comunidades de pantalla, de esta manera desivirtualizando su sujeto y poniéndolo a disposición de una situación real de de convivencia y conocimiento dentro de las ciudades que se visitaran; se exploraran las ciudades desde diferentes ámbitos, desde la parte cultural, gastronómica, social, y todos los eventos que estén teniendo cabida durante el tiempo que Room City sea una arquitectura móvil dentro de la ciudad, pero como lema la exploración y el conocimiento vivencial.
La conglomeración de estas personas totalmente desconocidas generara una comunidad desvirtualizada e introducida en un en entorno que será explorado y mutado por su habitad itinerante en la ciudad, permitiendo una socializacion de diferentes individuos en pro de conocer y sobrevivir en la ciudades como nómadas y exploradores.
Las personas solo tendrán a disposición su Hotel Nómada “Room City ” en el cual podrán habitar y tener su techo durante los días que quiera hacer parte de la experiencia un carné y un comunicador para estar en contacto con todos los integrantes del evento, con el fin de poder fijar puntos de reunión, lugares de interés etc y así generar esta cartografía nomadita, itinerante y deliberada del conocer por el devenir, por la sorpresa, por la intuición, por e recorrido, por la recomendación, y por las sensaciones; individuos desconocidos pero pilares de conocimiento y apoyo mutuo durante la inmersión en las ciudades.
La gestión estratégica que tendrá Room City como plan de acogida en las diferentes ciudades, parte de la divulgación del evento a las comunidades virtuales, identificando en la ciudades a visitar los ambientes en los cuales se puede mediar, contactando los organismos que en la ciudad manejan las identidades culturales, sociales, turisticas, tales como las Alcaldías, los ministerios de turismo, los fondos de cultura, los ayuntamientos etc, con el fin promocionar la cultura del la ciudad, incentivar y potencial izar el turismo, internacionalizar la ciudad, y generar una red de intercambio cultural por medio de las socialización de estas comunidades virtuales; “Room City an Amazing Trip”.
Planteamiento del problema:
¿Cómo por medio del Diseño Industrial y de la acción nomadica potencializar, reinterpretar y revaluar las experiencias reales vs las especulaciones virtuales como fomento de conocimiento y socialización experimental?
Las experiencias reales se plantean y son divulgadas al publico en pro de evitar el aislamiento del individuo en entornos especulativos, banales y vacíos de sensaciones en el intercambio intangible y especulativo de un mundo mostrado en imágenes, al tan solo virtualizar y encasillar su yo en el sedentarismo eterno de la pantalla, en su arquitectura estatica e impenetrable de intercambio; de esta forma se formula la socialización experiencial nomadita, poniendo en choque paralelo las comunidades virtuales “el nuevo nomada sedentario” sobre entornos reales en un conglomerado de individuos enfrentados socialmente frente a frente en un evento fruto del Diseño de experiencias y de la Arquitectura efímera como El nómada antiguo ¡La Maquina de la Guerra!
Supuestos:
Como proporcionar un sistema que permita al individuo desvirtualizar su yo, y desembocar sus actuaciones sociales, conociendo y así creando denotaciones e ideales emergentes por medio de la experiencia en tiempo real y espacio real, gracias al contexto que se edifica al conglomerar sujetos con mismos propósitos en espacios no limitados, y en constante itinernacia.
Espacio-tiempo-nómada-representación: El análisis inherente de un individuo sobre un nuevo entorno, convoca directamente a la interpretación de capas, símbolos, actuaciones y representaciones que indirectamente son relacionadas a conocimientos y experiencias previas, evocando espontáneamente formas de uso, apropiación y reacción sobre estos elementos que constituyen el nuevo entorno; una rápida cartografía explorativa, involucra al individuo a navegar sobre vestigios de información, que incitan a la reconstrucción y nueva implementación de está, según la necesidad factibilidad, deseo y tiempo que se disponga.
Tomando como eslabones todos estos apartados, ratificamos y damos esa identidad al nómada como posibilitador de nuevos entornos en la acción de habitar y conocer espacios, una proposición como la del LandArt, mimetizada en carne y hueso de un individuo, en sus movimiento y sus herramientas latentes en la acción tangible y simbólica de estar en un lugar, de crear con su entorno (mobiliarimovil)[26] derivas en busca de la recontextualización del nuevo espacio a habitar. Como considera Le Corbusier “el hogar como una herramienta, o de Joe Colombo, dar al mobiliario domestico la denominación mas correcta de equipamiento, objetos de la cultura de la calle-pantalones multibolsillos o prendas de vestir equipadas con teléfono móvil, que pueden convertirse en sillón o tienda de campaña- que remiten la importancia de la vivienda como armadura del propio cuerpo”
Justificación:
Por medio del Diseño, este tema se plantea como una valoración, enlazamiento y continuación del cambio en que las sociedades se han visto envueltas en todos los ámbitos; desde la parte social, económica, cultural, ambiental, experimental, etc.
Esa cambio inherente del cual el hombre necesita, sufre y muta constantemente en un entorno que parece no transformarse junto a el, sino en contra de el.
Esa manipulación sobre la mente, capacidades y de mas actuaciones humanas que desbordan el alcance de este mismo, y o obligan a seguir directrices en pro de un “ordenamiento, un sedentarismo, y una inhibición que sesga sus capacidades”
Esa lucha por un ideal que rompe leyes y posibilita cambios, esa posibilidad de traspasar fronteras y ser parte de otro sistema, la posibilidad de vivir y crear una nueva forma de seguir no impuesta ni determinada.
El desarrollo de la unión de fuerzas y conocimiento del nómada antiguo y el nómada contemporáneo en la postulación de una posible evolución de una comunidad asentada y virtualizada; la capacidad de articular dos modos de vida.
“En nuestra sociedad se ha producido un desplazamiento característico del valor que tienen para las vivencias personales la prioridad, por una parte, y el espacio y el tiempo libre, por otra. Probablemente por eso la prometedora flexibilización de nuestras viviendas también se deba a la evolución de las posibles vivencias que se abren ante nosotros.”[27]
Objetivo General:
- Desarrollar un evento nomadico, que convoque, conglomere y desvirtualice a todas las comunidades de pantalla en un tour itinerante de convivencia y socialización desarrollado en tiempo real sobre diferentes contextos físicos, involucrando ciudades, zonas rurales, continentes y todos sus agentes constructivos; produciendo un conocimiento cultural, social, gastronómico, etc encaminado por la deriva que se realizara sobre estos contextos; potencializando de esta forma por medio de la Transurbancia y el nomadismo un desarrollo pre-Arquitectónico del paisaje urbano, encontrando los vacíos a ser modulados y habitados en la ciudad, siendo así el individuo el único sustentador y posibilitador de sus relaciones y su habitad, un itinerante en transición y permanencia sobre esferas simbólicas del espacio, acoplando sus recursos inmediatos al ambiente, y de esta forma potencializar la construcción de su sujeto en la relación directa con el objeto, abriendo la puerta a una forma alternativa de habitar, de pertenecer y no pertenecer al aplicar por medio de la experiencia, un conocimiento heurístico, deliverado y arraigado a la deriva y el errabundeo nomadico, apoyado e introducido por la tecnología.
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Objetivos específicos:
Diseñar un sistema que reúna las características que permitan viajar nomadicamente y poder establecer una comunidad itinerante en diferentes partes del mundo, por medio de modulos articulados y versátiles en la unión física con los entornos urbanos y rurales, permitiendo así acercarse a las diferentes comunidades virtuales que se encuentran en el planeta, fomentando de esta forma la reunión de estas en una ciudad especifica, modificando deliberadamente los contextos mediante el cambio de escenarios he integrantes.
Generar una transformación constante mediante la vinculación de las diferentes personas que habitan cada ciudad y pertenecen a estas comunidades de pantalla, con la posibilidad abierta de continuar en el tour en las diferentes partes a visitar fuera de su ciudad.
Aprovechar los espacios deshabitados en las ciudades que visitara Room City, recursos de supervivencia que dispone estas mismas a para sus visitantes, eventos, y de mas situaciones urbanas con el fin de recontextualizar las experiencias y concepciones de estas esferas en la ciudad, permitiendo que los visitantes hagan parte y modifiquen estos contextos, produciendo un constructor nuevo de ciudad desde la parte experimental y cognoscitiva.
Conocer las ciudades por una exploración deliberada y consumida por el devenir del momento, un conocimiento Heurístico de retroalimentación sujeto- objeto en pro de identificar una nueva ciudad, un nuevo constructo de espacio.
Recontextualizar la socialización de las comunidades virtuales, fuera de la virtualidad, permitiendo hacer una inmersión en las ciudades en las que se establecerá el hotel nómada.
[1] Perre Levy .Que es lo virtual. Nuevos espacios nuevas velocidades. Editorial Paidos Multimedia 10
[2] Perre Levy .Que es lo virtual. Nuevos espacios nuevas velocidades. Editorial Paidos Multimedia 10
[3]Hamlet en La Holocubierta. Janet H. Murray. La Estetica del Medio. Editorial Paidos Multimedia 12
[4] Debray Regis. Vida y muerte de la imagen.
[5] Debray Regis. Vida y muerte de la imagen.
[6] Debray Regis. Vida y muerte de la imagen.
[7] Franceso Careri, Walkscapes. El mundo como laberinto nómada.
[8] Meter Dobers y Lars Strannegard. Living In Motion. Vitra Design Museum
[9] Sorokin, P.A. Social Mobility, New York 1927, y Sorokin, P.A. Social Mobility, Londres 1964.
[10] Robert Kronenburg. Living in Motion. Diseño y Arquitectura para una vida flexible. Vitra Design Museum
[11] Ivan Chtcheglov (alias Gilles Ivain) “Formularie pour un nouveau Urbanismo” (1953)
[12] Robert Kronenburg. Living in Motion. Diseño y Arquitectura para una vida flexible. Vitra Design Museum
[13] Johannes Hessen. Teoria del Conocimiento.
[14] Johannes Hessen. Teoria del Conocimiento.
[15] José Fernández Arenas. Arte efímero y espacio estético. Dos teorías acerca de la estética espacial.
[16] Perre Levy .Que es lo virtual. Nuevos espacios nuevas velocidades. Editorial Paidos Multimedia 10
[17] Arte Hoy Land Art. Tonia Raquejo. El sujeto desdoblado , realidad objetiva o construida?
[18] Franceso Careri, Walkscapes. El mundo como laberinto nómada.
[19] Thierry Davila “Errare humanum est”, en Les figures de la marche, RNM, Antibes 2000.
[20] Exposition. Situacionistas 13 novembre 1996 - 06 janvier 1997 Espagne, Barcelone, Museu d'art contemporani.
[21] Richar long : Arte Hoy Land Art . El lugar como escenario del acontecer.
[22] Andre Parinaud (ed), Andre Breton-Entretiens, Gallimard, Paris 1952.
[23] Perre Levy .Que es lo virtual. Nuevos espacios, nuevas velocidades. Editorial Paidos Multimedia 10
[24] Franceso Careri, Walkscapes. El mundo como laberinto nómada.
[25] Franceso Careri, Walkscapes. El mundo como laberinto nómada.
[26] Meter Dobers y Lars Strannegard. Living In Motion. Vitra Design Museum
[27] Robert Kronenburg. Living in Motion. Diseño y Arquitectura para una vida flexible. Vitra Design Museum
miércoles, 30 de julio de 2008
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